水墨观音跳
丁天缺 1988 纸本水墨72x74cm Guanyin Tiao 1988 Ink on Paper 72x74cm
丁天缺 1988 纸本水墨72x74cm Guanyin Tiao 1988 Ink on Paper 72x74cm
《观音眺》1988 纸本水墨72x74cm
Guanyin Tiao 1988 Ink on Paper 72x74cm
丁天缺先生留下来的绘画作品中,纸本水墨作品是极少见的,而能与油画作品所绘题材一致更是十分难得。这幅水墨作品和1980年所绘油画《观音跳夕照》的构图相近,但是在画面的上方有题款和印章,完全是传统水墨的表现手法,尤其是水纹的表现,既出于传统,而又不拘泥。画面上方题款:“观音眺:普陀所见此,遥望观音踏海而来者,或称观音跳。缘崖际有巨石足印可鉴俗传,观音为度众生苦厄,飞跃上岸,留此圣迹云尔。天缺写并记”丁先生对古文典籍涉猎极广,尤其熟读易经和佛教文献,睹景感怀,观音飞跃上岸所度众生未必不包括自己。再结合1991年所绘《观音跳晨曦》,画面欢快明亮的色彩处理,对同一题材的不同处理手法,既表现了丁天缺先生在不同时期的心境,同时也体现了他对绘画艺术的理解。
丁天缺曾回忆老师吴大羽说过的话:“画风景易,画风光难,而我们所要画的正是风光,不是风景。”对于老师的话,丁先生继续发表自己的理解:“风景是具象的,只要不是瞎子,能花工夫,都画得出来;但风光却是抽象的。你看:风和光,都不是具象的东西,需要我们的感觉才能感知。因此要能画出风光来,那就不是一件容易的事。也就是说:风景必须渗透我们的感情,才能发觉风光,捕捉风光,以此下笔,风景画才能具有生命,才能把普通随处可见的景物,画成出神入化的风光来。”
如果从油画作品能看到丁先生对现代绘画的理解,那么通过他的文字我们能了解他对文化和社会的洞察。丁先生的水墨作品,在画面构图和题款形式上回归了文人画的传统。在国立艺专时期,国画是必修课,在一篇与庄华岳合写回忆赵无极的文章中,赵无极回忆读书时不去上中国画课,“期终考试上七荤八素地涂上一个大墨团”,惹得潘天寿先生大发雷霆。而热衷油画多年的赵无极,在后来也画起了水墨画,法国诗人、画家亨利·米肖(Henri Michaux,1899-1984)在评论赵无极的水墨画时说:“这种画风,应该说是中国人的,具有轻盈、飘逸感的中国画特质。”虽然丁天缺和赵无极在国立艺专毕业后,走了完全不同的人生道路,可是殊途同归,多年后,他们对艺术的理解也越来越趋近了。